Bootleg : Pink Floyd - An Offer You Can’t Refuse 2010

Omslaget till Bootlegen

Baksidan med låtlista 

Skivpåsarna är vita 

2 svarta LP-Skivor

Etiketten A-Sidan

Etiketten D-Sidan

Finns även en annan utgåva med 
färgade Vinyler 

Finns även utgiven med färgade vinyler
Blå 

Rosa & Vinröda färgade vinyler 

Musiker

David Gilmour - Elgitarr & Sång
Richard Wright - Keyboards, & Kör
Roger Waters - Basgitarr & Sång
Nick Mason - Trummor & Percussion


Gästmusiker

Dick Parry - Saxofon
Vanessa Fields - Kör
Carlena Williams - Kör

Låtlista


A-Sidan

Speak To Me
Breathe
On The Run
Time
The Great Gig In The Sky

B-Sidan

Money
Us And Them
Any Color You Like
Brain Damage
Eclipse

C-Sidan

Echoes

D-Sidan

"work in progress" the unedited "One Side Of The Moon"

Money
Us And Them
Any Color You Like
Brain Damage
Eclipse

Bootleg on the EMI Harvest label catalogue number SHLP 015548 and is an unofficial release from 2010. A, B, 

C - Sidan är inspelad live för BBC "In Concert" i Wembley Empire Pool, London, November 16th, 1974. Det innehåller också en enastående 25 min version av Echoes.

Eftersom det är radio inspelningar så är ljudet riktigt bra på denna bootleg.

Det är en del godsaker vi får hela Darkside Of The Moon & Echoes

Det var så att någon på Facebook lade upp denna bootleg å jag har länge velat få tag på

"Tidigt" material av Dark side Of The Moon  eftersom den är enligt mig en av deras bästa skivor

'Breathe' har ett långt intro med alla möjliga röster, liknande versionen på 'Pulse' DVD.
Gilmour är en soloaröst utan den tunga betoningen på harmoni så det här är väldigt rått.


'On the Run' liknar albumet men en uttalad announcer-röst gör en förändring. Fotstegen är ganska högljudda och Wright har en fältdag på synth. Det är ett avlångt avsnitt innan vi hör det första skrattet. Bommens kraschljud är mycket effektiva och hotfulla. Flygplanets överflygningar är blandade till fronten och utstrålar en rymlig atmosfär. De mörka övertonerna av mekaniserade stön, propellrar och swishar bidrar till en kakofoni av explosiva effekter. Katastrofen varar ett bra tag, då det vrålar med fotstegen tona in igen. folkmassan jublar efter att ha blivit bedövad ur sina sinnen, då uppstår en plötslig paroxysm av klockor och klockor, det sätt vi alla skulle känna igen.


'Time' börjar med signaturgitarrnoter och sporadiska slagverksavvägningar. Känslan är annorlunda här märkbart hur trummorna håller en konsekvent trillingsrytm. Gilmours röst är yngre så han låter annorlunda i det höga registret än på senaste framträdanden. Waters sjunger också den låga delen tillsammans med honom. Det är trevligt att höra Wright sjunga refrängen på 70-talet. Ledarsolot är utmärkt som alltid och helt annorlunda än hur Gilmour spelade det under 'Division Bell'-eran. rösten är yngre så han låter annorlunda i det höga registret än på de senaste föreställningarna. Waters sjunger också den låga delen tillsammans med honom

Nu till "The Great Gig in the Sky" och den del jag alltid ser fram emot är att höra damerna slå ut det där själfulla jämrande sångsolot. Jag var besviken. Jag vet att jag inte borde vara det eftersom det här var eran då bandet var som bäst. Men melodin är verkligen strypt ur igenkänning här. Det är mycket stönande och raspiga skrik men det tappar sin skönhet för mig. Damerna, Vanessa och Carlena, är inte alls oroliga för originalversionen och verkar improvisera sång när stämningen slår mot dem. De turas inte om att göra avsnitten en i taget, eftersom det märkbart är två damer som sjunger första delen. De skriker och gråter mycket men det är inget som de versioner du skulle vara van vid tillgängliga på DVD.

Vid ett tillfälle låter en kvinna som att hon föder barn. Det verkar som att bandet redan på 70-talet inte var riktigt intresserade av att presentera en ljudliknande albumrepresentation av detta, men det förändrades under åren. Publiken är verkligen tyst under pauserna vilket återigen är till skillnad från hur det slutade de senaste åren. Den andra tystare delen är fortfarande vacker och fascinerande. Den ena damen sjunger höga stämmor och den andra är i underkanten. Det är effektivt men fortfarande inte lika magiskt som nyare versioner. Den sista biten är tillfredsställande, även om det är ganska raspigt och ansträngt, damerna byter bort varandra men de sjunger inte så bra som man kan förvänta sig. Jag trodde att det fortfarande rörde på sig på vissa sätt, men jag är så van vid att höra det här avsnittet göras åtminstone likt originalalbumet så att det här var en riktig besvikelse. Det verkade ta för länge också,


'Money' följer och det är en showstopper som alltid. Riffet är bra med Waters och Gilmour när de är som bäst. Gilmour är mer aggressiv på sång i denna föreställning. Gitarrsolot är mästerligt, Gilmour skiner verkligen och improviserar många licks jag inte hade hört honom spela förut. Publiken visar uppskattning under det här avsnittet som är ganska långt. Flickorna gör inte sina "woo's" här heller, vilket var en förbättring. Den verkliga skillnaden i musiken är frånvaron av sax och uttalad kvinnlig sång.

Du hör dem blandade på baksidan vilket fungerar okej. Det är fantastiskt bara att höra Gilmour prata vältalig med pojkarna. Det går vackert tillbaka till huvudriffet med en variation i stil. Gilmour betonar inte heller falsetten "borta" som han brukade göra under senare år. Den berättande rösten kommer in och jag gillar orden "han var på kryssning efter ett blåmärke" som uttalas av en kvinnlig huvudperson. Det smälter in i "Us and Them".



Versionen av 'Us and Them' börjar med en liknande känsla, ett mjukt jazzigt ord låter och Wright spelar subtila ackord på orgel. De sjungna stämmorna är analoga med originalet förutom att ekon framförs av damerna. Jag gillade det här eftersom det fungerar på en annan nivå, som om damerna svarar på Gilmours vädjanden om svar. En dam viskar till och med de sista ekona som ger den en sinnlig egenskap. Refrängen bygger väldigt starkt med den kvinnliga sången och harmonierna i Waters som fungerar bra. Saxsolot är gudomligt, mycket rörande och vackert utfört. Det här är ett av de bästa liveframträdanden jag har hört av den här låten.


Jag förväntade mig att "Any Color You Like" skulle vara väldigt annorlunda än originalet, och jag hade inte fel. Wright har ett dominerande synthljud som är nästan 80-talsretro. Det är ett underbart ögonblick på livealbumet, och ger Wright en chans att visa sin finess vid klaviaturen. De kraftfulla staccato-hamrade orgelblåsningarna som följer är otroliga tillsammans med psykedeliska gitarrslicks. Kvaliteten på ljudet är obestridlig, och visar hur kraftfullt bandet var på 70-talet. Gilmour tar ner det till en mjukare melodi och jammar försiktigt med Waters baslinje och omgivande tangenter. Ljudet är nästan avskalat till tystnad på sina ställen, och damerna ringer in då och då för att lägga till en balans av skönhet. Ett fascinerande framträdande på denna låt som borde höras oftare. Stämningarna av spänning och frigörelse är fantastiska.

Frågan jag tänker på när jag kommer till 'Brain Damage' är om effekterna blir lika uttalade som på den tidiga mixen av albumet, det vill säga galna skratt och konstiga berättelser. Sången är rå och kommer från en annan källa än Gilmour som tog över så småningom. Refrängen har också råare harmonier, där damerna låter som albumet. Skrattet kommer men det är versionen från det färdiga albumet. Publikens skratt är högt eftersom projektionerna på väggen skulle orsaka lika mycket kontroverser som de gjorde när Thatcher tog över. Den smälter samman sömlöst i "Eclipse" som förväntat. Finalen är bra men första avsnittet är inte lika högljutt och bombastiskt som andra liveversioner jag hört. Det bygger gradvis, damerna låter bra på själfull sång, som ekar texterna. Klockan som ringer i slutet är en fin touch, ganska illavarslande, och så hör vi "tack så mycket, vi ses igen" från Gilmour. Klockan tystnar och allt som återstår är en klappande manisk skara som vill ha mer.

Bootlegen är väl mest för samlare & fans. 

Betyg 4/5